هنري مور: "شكلان من الحجر" (1936)
وسرعان ما استطاع مور الوصول إلى نتائج مهمة في تحديد شخصيته الفنية، ويعود الفضل في ذلك إلى مراقبته الدقيقة وتأمله العميق في مقتنيات الفنون العرقية في المتحف البريطاني، ما أدى إلى ملاحظة تأثير الفنون الإفريقية في أعماله منذ عام 1922. بعد ذلك بسنوات توضّح تأثره بالفنون الكولومبية القديمة، ولاسيما بحضارة المايا. وفي الواقع إن هذا التأثر بالفنون البدائية لم يأت نتيجة التقليد الأعمى لكنه كان نتيجة البحث التشكيلي الواعي.
وإضافة إلى الفنون الكولومبية القديمة يُلاحظ تأثر مور بأعمال سابقيه من النحاتين أمثال: برانكوزي Brancusi الذي قيّم أعماله عالياً، وأرشيبنكو Archipenko، وأعمال بيكاسو Picasso السريالية، وكان ميالاً بصورة ملحوظة إلى تشكيل العناصر العضوية المستمدة من الوسط الطبيعي المحيط، وتأليف الأشكال البيولوجية الأولية التي حولها إلى تكوينات نحتية ارتقى بها إلى مرتبة الرموز، ولهذا جاءت إبداعاته الأولى قريبة من حدود التجريد.
وصار إحداث الفراغات في الصخور وسيطاً أساسياً للتشكيل في منحوتات مور، وقد رأى أن هذا العنصر الفراغي في الكتلة الصماء يكسبها حضوراً قوياً ويؤكد البعد الثالث في بنيتها، وقد كتب عام 1937: «كانت أول فجوة منفذة في كتلة الصخر كالوحي». فالفجوة المعتمدة والمدروسة في التكوين تمتلك في ذاتها قيمة تشكيلية كالكتلة. إن الفجوات والعناصر الغائرة التي يصممها مور في تكويناته تكسب المنحوتة رشاقةً وإشعاعاً قويين.
ويُلاحظ في إبداعات مور أيضاً بعض الجوانب السريالية التي ترسخت بسبب احتكاكه بأعمال بيكاسو. فقد شارك في المعرض العالمي للسريالية الذي أُقيم في لندن عام 1936، وفي معرض الفنون الخيالية للداديين والسرياليين في متحف الفن الحديث في نيويورك عام 1937. وتُلاحظ أجواء الفنون السريالية في الأعمال التي نفذها في الثلاثينات من القرن العشرين، ولاسيما في عمله «الجالسة» المنفّذ بالرصاص والذي يعود إلى عام 1936، وفي بعض الهيئات الإنسانية من تلك الفترة، أما الأعمال التي نفذها فيما بعد والتي تنضوي تحت هذه النزعة؛ فتتمثل في الرؤوس والخوذات.
هنري مور: "الملك والملكة" مـن البرونز (1952)
إن إبداعات هنري مور ملتزمة الطبيعةَ منذ بداية عهدها، ويمكن القول: إنه مثل رودان Rodin رأى أن جميع التكوينات النحتية مشمولة بالمنظر الطبيعي، وأن الطبيعة بالنسبة إلى الفنان نبع لا ينضب من الأشكال.
تعود أولى منحوتات مور إلى العشرينات من القرن العشرين، ففي عام 1922 ظهرت إلى حيز الوجود أعماله الشهيرة «الأمومة» المنفذة من الحجر البورتلاندي، ومما لاشك فيه أن هذا العمل مستوحى من الفنون الكولومبية القديمة التي تركت أثراً واضحاً في معظم أعماله. وهذا واضح أيضاً في قناعين يعودان إلى عام 1922، الأول منفذ بالبيتون (إسمنت مسلح) والثاني بالحجر، أما تكويناته الأفقية المتمثلة بالهيئات المستلقية التي تحتل حيزاً كبيراً في إبداعاته، فإنها مستوحاة أيضاً من المنحوتات الكولومبية ومن تمثال إله المطر الذي يعود إلى حضارة المايا، وكتب مور: «حين اكتشفت هذه المنحوتة المكسيكية الشهيرة تراءى لي أنها حقيقة لأنها تحمل في ثناياها شبهاً لمنحوتات القرن الحادي عشر التي رأيتها في إحدى الكنائس».
وكتب مور عام 1934: «إن مراقبة النحات للطبيعة، بغض النظر عن كونه تشخيصياً أو تجريدياً، هي جزء من حياته، تثري رؤيته التشكيلية وتحتضن حيويته ولا تسمح له بالاستغناء عن الطبيعة في صوغ القواعد». وقد ترك مور أثراً كبيراً في إبداعات النحاتين المعاصرين والأجيال اللاحقة.
أحمد الأحمد
مراجع للاستزادة:
- J.BURNHAM, Beyond Modern Sculpture. The Effects of Science and Technology on the Sculpture of this Century, (New York 1968).
